sábado, 13 de septiembre de 2014

Rosana Faria



Rosana Faría nace el 27 de septiembre de 1963, Caracas - Venezuela
Diseñadora gráfica

Egresada del Instituto Neumann en 1987, realizó cursos libres de dibujo y pintura en la Escuela Cristóbal Rojas con maestros como Édgar Sánchez y Víctor Valera, y en la Galería Félix (Caracas) con Ina Bainova. Cursó talleres de expresión gráfica e ilustración de libros infantiles con Hermenegildo Sabat, en el IUESAPAR y Frank Ruprecht en la Asociación Cultural Humboldt. Trabajó por un tiempo como diseñadora e ilustradora en ediciones especiales de El Diario de Caracas, en la preparación de libros educativos y en la revista infantil Onza, Tigre y León, editada por la UPEL (Caracas). Durante los últimos años se ha dedicado al diseño y la ilustración de materiales impresos de carácter institucional y comercial e imparte clases de ilustración en Prodiseño, pero se ha centrado fundamentalmente en la ilustración de libros para niños, campo en el que ha logrado destacar por la calidad y capacidad expresiva y narrativa de sus trabajos. Con un gran dominio del dibujo y de diferentes técnicas: tinta, lápiz, creyón, acuarela o anilina, pueden señalarse como rasgos estilísticos de su trabajo de ilustración la libertad de la línea, una carga de fino humor, con cierta aproximación a la caricatura y al cómic y, a la vez, un alto grado de lirismo y poesía, por lo que es capaz de expresarse a través del trazo sencillo, ágil o ligero, como también de dibujos de gran elaboración, en los que logra una riqueza de matices, profundidades y volúmenes. Ha realizado dibujos a tinta china, de gran limpieza, frescura y cierta dosis de comicidad para libros como La alegría de pintar (1989), sobre el pintor Armando Reverón, publicado por la GAN en ocasión de la celebración de los cien años del nacimiento del pintor; Aquí mismo I. Antología de lecturas para jóvenes (1991), y Pin uno, pin dos (1993), de carácter más humorístico y gestual.
Faría sabe combinar adecuadamente el trabajo a color con blanco y negro, al destacar elementos realizados en acuarela en un primer plano, sobre fondos dibujados a línea, tal y como lo hace en Historias en la ciudad. También desarrolla una sola técnica, como lo hace en las ilustraciones realizadas para los cuadernos del BCV (1995-1996), en los que utiliza sólo creyón negro; allí, a través de una acertada fusión de ilustración e historieta, y un trabajo de épocas y personajes, planos, perspectivas y claroscuros, logra escenas ricas, llenas de detalles, que además de recrear cumplen una función educativa, pues transmiten información y se convierten en una referencia histórica para el niño lector. Sin duda, donde ha logrado hasta ahora su mejor y más delicado trabajo de ilustración ha sido en el libro Niña bonita (Caracas: Ediciones Ekaré, 1994), que ha recibido, entre otros reconocimientos, una mención en el concurso Noma de Japón, bienal organizada por el Asia/Pacific Cultural Center for UNESCO en Tokio, en el que a través de un minucioso trabajo a creyón, fundamentado en tonos pasteles, con la prominencia del blanco como luz y elemento unificador, logra una excelente creación de personajes, ambientes y situaciones típicas de un pueblo costero, y transmite con toda eficacia la sutileza y poesía de la historia. Sus trabajos han sido seleccionados para participar en la exposición de "Los mejores libros para niños" del Banco del Libro en 1990 (con La alegría de pintar), en 1994 (con Pin uno, pin dos) y en 1995 (con Niña bonita). En 1992 participó con un trabajo de ilustración libre en el Salón CANTV de Ilustradores Infantiles, y en 1993 fue incluida en Autori e illustratori di libri per ragazzi dell'America Latina, editado en ocasión de la feria del libro de Bolonia (Italia) de ese año. 


Obra

Diseño gráfico 
Ilustración. 2009. 


Ilustración. Mayo 2010. 



Ilustración. Ediciones Ekaré. Febrero 2011. 


Ilustración. Ediciones Ekaré. Febrero 2011. 



El cuento con sentido. Ilustración. 

 photo UnDienteSeMueve-Portada_zps2b032e48.jpg 
Ilustración Año 2013

La ilustradora buscó “retratar el ambiente de la costa venezolana. Rosana quiso retratar las playas, el intenso color del mar y la penetrante luz tropical, trabajando con una interesante técnica que juega con el uso libre de la acuarela, la línea suelta y papeles artesanales de arroz. Su búsqueda de tonos y texturas que acentúan la libertad e intensidad de las costas caribeñas es atenuada por la dulzura de la protagonista y sus amigos ratoniles”.

 

Videos


Rosana Faría Ilustradora


El libro negro de los colores
Ilustración Rosana Faría
Menena Cottin
Video You tube





El libro negro de los colores
Ilustración Rosana Faría
Menena Cottin
Video You tube

lunes, 10 de enero de 2011

TAGA Taller de Artes Gráficas

En los años 60’s y 70’s, el ámbito de las artes gráficas en Venezuela dilató su campo de acción con el auge de las experimentaciones de muchos artistas que transitaron diversas tendencias, lenguajes y disciplinas.
Estos creadores, no solo han sido voceros de marcadas tendencias en el acontecer de la plástica nacional e internacional sino que, además de unir sus esfuerzos a la tenacidad sin límites de Luisa Palacios para constituir la asociación cuyo objetivo primordial es resaltar las vivencias mas profundas del quehacer gráfico, sentaron las bases para la nueva dinámica de las artes visuales en nuestro país.
De este grupo de artistas, 30 coincidieron en un ideal común y el 29 de junio de 1976, se convirtieron en los Miembros Fundadores de TAGA.

Artistas Fundadores

Fuente: http://www.taga.com.ve/index.php?pg=01

TAGA Taller de Artes Gráficas

En los años 60’s y 70’s, el ámbito de las artes gráficas en Venezuela dilató su campo de acción con el auge de las experimentaciones de muchos artistas que transitaron diversas tendencias, lenguajes y disciplinas.
Estos creadores, no solo han sido voceros de marcadas tendencias en el acontecer de la plástica nacional e internacional sino que, además de unir sus esfuerzos a la tenacidad sin límites de Luisa Palacios para constituir la asociación cuyo objetivo primordial es resaltar las vivencias mas profundas del quehacer gráfico, sentaron las bases para la nueva dinámica de las artes visuales en nuestro país.
De este grupo de artistas, 30 coincidieron en un ideal común y el 29 de junio de 1976, se convirtieron en los Miembros Fundadores de TAGA.

Artistas Fundadores

Fuente:

Artes Gráficas Venezolanas: Vínculos Interesantes:


Catálogo XIII Bienal de Artes Gráficas Luisa Palacios 2008 Homenaje a Alirio Palacios


Crecimiento y expansión de las artes gráficas venezolanas: El Centro de. Enseñanza Gráfica (CEGRA)

Fundación Surcos Colectivo Gráfico